十几年后，杰克马也在波尔多买了个大酒庄，虽然动作比他的好朋友小燕子慢了些，但买的是那种很正规、有产地保护aop的专业酒庄，真正以酿酒为主业。
人生真的非常快，如今杰克马的事业才刚刚起步，主要业务还没上线，可仅仅十几年后就退休并考虑酿酒养老了。
江湖似乎没有他想象的大，很快就扑腾得差不多了，没有港岛姓李的老不死能折腾。
苏长青买的城堡也都有波尔多葡萄酒产地保护认证，出产与城堡同名品牌的红酒。
穆沐的叫第尚城堡，柳雨菲的叫波德莱尔城堡，相距不到十公里。
两个城堡占地都很大，七十至八十公顷之间。
酿酒需要相当大的空间，酿酒坊早就从城堡中剥离，几十年前就在庄园内的一角另建了外观古色古香的车间和酒窖。
要生产波尔多产地限制的红葡萄酒，不但葡萄品种限定在赤霞珠等六种之内，设备和厂房也有国家标准，这些城堡如果想要维持出品合格波尔多红酒，就得雇佣一支专业团队打理。
所以苏长青买的这三个，各自都有百人上下的团队在管理酒庄生产以及城堡内务，这每年也是不菲的开销，好在葡萄酒产量和品质都不错，人工以及维护费用基本能自给自足。
因为挑的都是顶级城堡，当初的建设者们互相攀比，以至于许多设施基本差不多，都有常温泳池、健身房、桑拿室、花房、花园、网球场、高尔夫球场，葡萄园等设施，也都离主要公路不远，交通方便。
穆沐的城堡拥有一片带湖泊的森林，自然景观十分迷人，柳雨菲的城堡有个养马场，配套了桔园和跑马道，更具贵族气派。
两人之前都已经来过城堡，验收之外熟悉了环境，只有苏长青是第一次光临，反正挨得近，先花时间两个城堡都逛了一圈，像是参观别人的家。
第一天三人下榻穆沐的第尚城堡。
这座美丽的城堡始建于十一世纪，十五世纪翻修过，既保留了中世纪时期的韵味，又兼有文艺复兴时期的华丽。
古堡的内部装饰和其外表一样奢华精致，陈列着许多瓷器、挂毯、风景、静物油画。
穆沐说原本有些人物肖像，古堡传承久远，也不知是谁的，都被她替换收起来了。
“那些画像上的男男女女都阴沉着脸，没有一个笑的，看着瘆人。”
正经油画像都有这毛病，其实也不是以前的人活得多憋屈，绘画是个长时间的过程，没人能一直保持微笑，所以画家为了画面一致才让一个个板着脸。
摄影刚兴起时也是如此，胶片曝光需要的时间比较长，摄影师也只得要求被拍摄对象保持严肃，别笑花了画面。
第尚城堡的家具是十七世纪的，也有三百多年了，雕刻着繁复的花纹，木纹油亮沉重，透着沧桑。
苏长青觉得只要把城堡稍微布置得阴暗些，就挺适合拍从德古拉到范海辛再到后来暮光之城的所有吸血鬼片。
“住在这种地方，可以毫无压力地干些大胆、禁忌的事。”
站在足有三百平米的客厅中央仰望彩色天窗，苏长青忍不住自言自语。
“你想干什么禁忌的事？”
穆沐与柳雨菲互相搂着腰，像是要跳天鹅双人舞，在身后不远处笑吟吟地问。
苏长青回过头，午后阳光似乎穿透了两人的身体倾泻过来，有些耀眼，也有些妖异。
“我想吃了你们。”
到波尔多没多久，好莱坞那边就报告了金球奖颁奖结果，《航线》获得了最佳导演和最佳编剧，《卧虎藏龙》获得最佳外语片和最佳音乐。
而获得金球最佳影片的是雷德利老爷子的《角斗士》。
这届金球奖上华语电影大放异彩，苏长青独得最佳导演和编剧两个重要的球，也算是不负众望。
没有获得最佳影片，也没拿下最佳外语片，他有点失望，不过从一开始就明白自己应超越的目标不是《卧虎藏龙》，而是《角斗士》。
《卧虎藏龙》去年七月就在国内公映了，如果不是后来获得了奥斯卡奖，口碑并不高，当时没人料到这片子能成功冲击奥斯卡最佳外语片。
毕竟这更多是为西方观众定制的片子，编剧和张导的《长城》一样是老外操刀，剧情上容易让国内观众一头雾水。
可以说从文化趣味到武打设计这部电影都与现今国内的流行不大合拍，比如国人心目中的大侠都是远离官府的，卧虎藏龙里的却都和官府有千丝万缕关系，连归隐都要把剑送给京城贝勒爷，仿佛是个六扇门捕快退休。
里面的人物也有很浓的鸳鸯蝴蝶派风格，还是会飞的那种半人半仙，这一点恐怕也让观众受不了。
之所以给人会飞的感觉，可能是武打设计别扭，吊威亚太明显，动作慢腾腾让人看着干着急。
然而获奖之后大家也都不好意思说什么了，实际上《卧虎藏龙》如果没获奖，很可能和吴宇森的《赤壁》一个遭遇，洋味古装不吃香，后者晚拍了十几年，口碑就翻车了。
顶尖影人的差距本来就难以衡量，苏长青编剧《航线》至少站在时代高度上，开着别人无法企及的外挂，避免了许多美学、文化、政治上的坑，一开始口碑就占了上风，事实证明票房也要好得多，因此后续的奥斯卡表现也更值得期待。
《航线》奥斯卡的主要竞争对手无疑是《角斗士》，这是部好影片，当年国内有引进，苏长青也看过。
英国导演雷德利是科幻片大牛，代表作有《异形》、《银翼杀手》、《黑鹰坠落》、《火星救援》等，苏长青很喜欢他的作品。
神奇的是老爷子奥斯卡四次提名个人奖项，金球奖五次提名，英国学院奖六次提名，竟然一次也没获奖，始终差那么点意思。
按苏长青的分析，雷德利很会讲故事玩悬疑，善于构图，画面很有冲击力，形成了鲜明的个人风格。
之所以长期陪跑各大奖项，很大程度可能是因为科幻导演的通病，为了商业考虑选择套路，故事不严谨，最终沦为不够严肃。
小钢炮说他讨厌科幻片，胡诌八扯毫无意义，虽然说的话比较偏激，但无疑也代表了业内一些人的价值取向。
《角斗士》的也延续了雷德利讲故事的套路，比较狗血。
这部电影说的是一个基本已掌握罗马帝国的将军，竟然在一再警告下还是毫无心机地被皇帝的儿子陷害了，搞得家破人亡一步步沦为奴隶角斗士。
也不知他那些年是怎么带兵打仗的，也不知皇帝之子为什么不痛快干掉他，反而又很傲慢地养蛊到剧情结束。
看着狗血，然而这故事却是有历史人物原型的，罗马历史上的确有过类似的一个人，从奴隶角斗士开始奋斗，一步步赎身成为公民，然后参军当了将军，最后夺位成了罗马皇帝，虽然只当了一年皇帝就被杀了。
本来这样的故事好好讲就可以了，雷德利非要改成套路，改成将军先沦为奴隶，全家被杀身负血海深仇，然后再通过在角斗场上挑战皇帝一举夺下帝国。
不知道哪个皇帝会愚蠢到接受这样的挑战，硬是把一个西方玫瑰骑士斗恶龙的故事，安排到尔虞我诈的军国大事上。
可以说皇帝怄气下到角斗场时，整个剧情就崩了，前面的铺陈全都白费了。
所以这片子虽然拍得场面宏大，饰演将军的罗素·克劳和皇帝的杰昆·菲尼克斯演技都获得认可，编剧却名落孙山，导演也一无所获。
苏长青接了许多电话，大部分是祝贺的，也有相当多媒体的，都好奇他在哪，既不参加颁奖礼，也不能接受采访。
他也怪自己太大意，完全没有设想获奖后如何应对媒体，这要是被知道带着穆沐和柳雨菲波尔多度假，指不定被如何挖老底大肆炒作。
不过到了晚上，看着两个美人在侧，他就无所谓了。
“今晚老子要闹鬼，管他们如何挖坟。”
人生真的非常快，如今杰克马的事业才刚刚起步，主要业务还没上线，可仅仅十几年后就退休并考虑酿酒养老了。
江湖似乎没有他想象的大，很快就扑腾得差不多了，没有港岛姓李的老不死能折腾。
苏长青买的城堡也都有波尔多葡萄酒产地保护认证，出产与城堡同名品牌的红酒。
穆沐的叫第尚城堡，柳雨菲的叫波德莱尔城堡，相距不到十公里。
两个城堡占地都很大，七十至八十公顷之间。
酿酒需要相当大的空间，酿酒坊早就从城堡中剥离，几十年前就在庄园内的一角另建了外观古色古香的车间和酒窖。
要生产波尔多产地限制的红葡萄酒，不但葡萄品种限定在赤霞珠等六种之内，设备和厂房也有国家标准，这些城堡如果想要维持出品合格波尔多红酒，就得雇佣一支专业团队打理。
所以苏长青买的这三个，各自都有百人上下的团队在管理酒庄生产以及城堡内务，这每年也是不菲的开销，好在葡萄酒产量和品质都不错，人工以及维护费用基本能自给自足。
因为挑的都是顶级城堡，当初的建设者们互相攀比，以至于许多设施基本差不多，都有常温泳池、健身房、桑拿室、花房、花园、网球场、高尔夫球场，葡萄园等设施，也都离主要公路不远，交通方便。
穆沐的城堡拥有一片带湖泊的森林，自然景观十分迷人，柳雨菲的城堡有个养马场，配套了桔园和跑马道，更具贵族气派。
两人之前都已经来过城堡，验收之外熟悉了环境，只有苏长青是第一次光临，反正挨得近，先花时间两个城堡都逛了一圈，像是参观别人的家。
第一天三人下榻穆沐的第尚城堡。
这座美丽的城堡始建于十一世纪，十五世纪翻修过，既保留了中世纪时期的韵味，又兼有文艺复兴时期的华丽。
古堡的内部装饰和其外表一样奢华精致，陈列着许多瓷器、挂毯、风景、静物油画。
穆沐说原本有些人物肖像，古堡传承久远，也不知是谁的，都被她替换收起来了。
“那些画像上的男男女女都阴沉着脸，没有一个笑的，看着瘆人。”
正经油画像都有这毛病，其实也不是以前的人活得多憋屈，绘画是个长时间的过程，没人能一直保持微笑，所以画家为了画面一致才让一个个板着脸。
摄影刚兴起时也是如此，胶片曝光需要的时间比较长，摄影师也只得要求被拍摄对象保持严肃，别笑花了画面。
第尚城堡的家具是十七世纪的，也有三百多年了，雕刻着繁复的花纹，木纹油亮沉重，透着沧桑。
苏长青觉得只要把城堡稍微布置得阴暗些，就挺适合拍从德古拉到范海辛再到后来暮光之城的所有吸血鬼片。
“住在这种地方，可以毫无压力地干些大胆、禁忌的事。”
站在足有三百平米的客厅中央仰望彩色天窗，苏长青忍不住自言自语。
“你想干什么禁忌的事？”
穆沐与柳雨菲互相搂着腰，像是要跳天鹅双人舞，在身后不远处笑吟吟地问。
苏长青回过头，午后阳光似乎穿透了两人的身体倾泻过来，有些耀眼，也有些妖异。
“我想吃了你们。”
到波尔多没多久，好莱坞那边就报告了金球奖颁奖结果，《航线》获得了最佳导演和最佳编剧，《卧虎藏龙》获得最佳外语片和最佳音乐。
而获得金球最佳影片的是雷德利老爷子的《角斗士》。
这届金球奖上华语电影大放异彩，苏长青独得最佳导演和编剧两个重要的球，也算是不负众望。
没有获得最佳影片，也没拿下最佳外语片，他有点失望，不过从一开始就明白自己应超越的目标不是《卧虎藏龙》，而是《角斗士》。
《卧虎藏龙》去年七月就在国内公映了，如果不是后来获得了奥斯卡奖，口碑并不高，当时没人料到这片子能成功冲击奥斯卡最佳外语片。
毕竟这更多是为西方观众定制的片子，编剧和张导的《长城》一样是老外操刀，剧情上容易让国内观众一头雾水。
可以说从文化趣味到武打设计这部电影都与现今国内的流行不大合拍，比如国人心目中的大侠都是远离官府的，卧虎藏龙里的却都和官府有千丝万缕关系，连归隐都要把剑送给京城贝勒爷，仿佛是个六扇门捕快退休。
里面的人物也有很浓的鸳鸯蝴蝶派风格，还是会飞的那种半人半仙，这一点恐怕也让观众受不了。
之所以给人会飞的感觉，可能是武打设计别扭，吊威亚太明显，动作慢腾腾让人看着干着急。
然而获奖之后大家也都不好意思说什么了，实际上《卧虎藏龙》如果没获奖，很可能和吴宇森的《赤壁》一个遭遇，洋味古装不吃香，后者晚拍了十几年，口碑就翻车了。
顶尖影人的差距本来就难以衡量，苏长青编剧《航线》至少站在时代高度上，开着别人无法企及的外挂，避免了许多美学、文化、政治上的坑，一开始口碑就占了上风，事实证明票房也要好得多，因此后续的奥斯卡表现也更值得期待。
《航线》奥斯卡的主要竞争对手无疑是《角斗士》，这是部好影片，当年国内有引进，苏长青也看过。
英国导演雷德利是科幻片大牛，代表作有《异形》、《银翼杀手》、《黑鹰坠落》、《火星救援》等，苏长青很喜欢他的作品。
神奇的是老爷子奥斯卡四次提名个人奖项，金球奖五次提名，英国学院奖六次提名，竟然一次也没获奖，始终差那么点意思。
按苏长青的分析，雷德利很会讲故事玩悬疑，善于构图，画面很有冲击力，形成了鲜明的个人风格。
之所以长期陪跑各大奖项，很大程度可能是因为科幻导演的通病，为了商业考虑选择套路，故事不严谨，最终沦为不够严肃。
小钢炮说他讨厌科幻片，胡诌八扯毫无意义，虽然说的话比较偏激，但无疑也代表了业内一些人的价值取向。
《角斗士》的也延续了雷德利讲故事的套路，比较狗血。
这部电影说的是一个基本已掌握罗马帝国的将军，竟然在一再警告下还是毫无心机地被皇帝的儿子陷害了，搞得家破人亡一步步沦为奴隶角斗士。
也不知他那些年是怎么带兵打仗的，也不知皇帝之子为什么不痛快干掉他，反而又很傲慢地养蛊到剧情结束。
看着狗血，然而这故事却是有历史人物原型的，罗马历史上的确有过类似的一个人，从奴隶角斗士开始奋斗，一步步赎身成为公民，然后参军当了将军，最后夺位成了罗马皇帝，虽然只当了一年皇帝就被杀了。
本来这样的故事好好讲就可以了，雷德利非要改成套路，改成将军先沦为奴隶，全家被杀身负血海深仇，然后再通过在角斗场上挑战皇帝一举夺下帝国。
不知道哪个皇帝会愚蠢到接受这样的挑战，硬是把一个西方玫瑰骑士斗恶龙的故事，安排到尔虞我诈的军国大事上。
可以说皇帝怄气下到角斗场时，整个剧情就崩了，前面的铺陈全都白费了。
所以这片子虽然拍得场面宏大，饰演将军的罗素·克劳和皇帝的杰昆·菲尼克斯演技都获得认可，编剧却名落孙山，导演也一无所获。
苏长青接了许多电话，大部分是祝贺的，也有相当多媒体的，都好奇他在哪，既不参加颁奖礼，也不能接受采访。
他也怪自己太大意，完全没有设想获奖后如何应对媒体，这要是被知道带着穆沐和柳雨菲波尔多度假，指不定被如何挖老底大肆炒作。
不过到了晚上，看着两个美人在侧，他就无所谓了。
“今晚老子要闹鬼，管他们如何挖坟。”