从类型题材角度来说,“龙虾”依旧延续了“醉乡民谣”、“爆裂鼓手”冷僻小众的风格,但电影的主题核心角度来看,“龙虾”却比另外两部作品更加通俗易懂也更加平易近人,探讨爱情关系的主题更加容易被普罗大众所理解。
    但这是否意味着票房市场可能具备更多可能呢?那倒未必。
    对于小众冷门作品来说,“通俗易懂”也就意味着四平八稳,刺激市场的噱头也就削弱许多,仅仅依靠着电影自身设定和调侃段子来制造浒苔,社交网络的整体讨论热度也就相对减弱许多,无法得知这到底将对票房带来什么影响——毕竟,“蓝礼霍尔”永远是一个未知数,票房本身也是,只有等待市场给出答案。
    继媒体综评给出八十五分之后,“龙虾”的其他相关评论也相继揭晓。
    烂番茄新鲜指数,百分之九十。
    大众媒体分数,八点零分。
    爆米花指数,百分之六十八。
    除了点映阶段暂时无法统计的影院分数和imdb评分之外,其他分数就能够窥见到这部电影的整体情况了:
    整体来说,比起“爆裂鼓手”和“醉乡民谣”确实略逊一筹,但依旧保持蓝礼在剧本挑选方面的一贯优秀眼光,各方面的评论也呈现出一个逐次递减的状态:
    媒体综评最高,烂番茄次之,大众媒体再次之,爆米花指数垫底。
    显而易见地,“龙虾”并不是一部广受普罗大众喜爱的电影,爆米花指数甚至比“醉乡民谣”这样冷僻而高傲的艺术作品还要更低,“反乌托邦”题材作品想要在普通观众之中赢得喜爱,需要面临更多挑剔目光。
    话虽如此,“龙虾”还是在影评人之中赢得了一片好评——只是不如蓝礼前作惊艳而已,却依旧在专业媒体和大众媒体之中收获了一片热烈掌声,尤其是关于蓝礼的表演,人们真正地看到了蓝礼的突破挑战。
    对于观众来说,亦是如此。
    没有“职业生涯最佳”,也没有“全年最佳”,没有那些夸张而热烈的赞美,在社交网络之上引发一片嬉笑怒骂的吐槽之余,反而是在普通网友口中赢得了额外瞩目。
    “咦,终于不是职业生涯最佳了?难道这次失手了?突然好奇。”
    “第二次挑战喜剧的蓝礼,跳出自己的舒适领域,终于证明自己也是凡人。”
    “突然有点心疼蓝礼,不再是’最佳’了?蓝礼不哭。”
    “花式赞扬到一段落,蓝礼重回凡间?”
    “难道小金人魔咒迟到了那么久,终于来了?等等,我到底在骗谁,肯定又是欺骗我买票进场的陷阱。”
    “对’龙虾’突然有点好奇了。”
    嘻嘻哈哈的调侃与打趣,不知不觉地制造出了别样的话题噱头,对于蓝礼来说,赞誉已经不再稀奇,批评才是,而“龙虾”媒体评论的冷静——至少是相对冷静,这让广大网友们都纷纷产生了期待之情。
    隐藏在这些喧闹背后,对于蓝礼的肯定依旧不少,从影评人到网友们都是如此。
    “名利场”就专门撰写了一篇关于蓝礼演技的影评,其中提到了蓝礼一直以来对喜剧作品的执念和偏爱,还有出演“龙虾”的来龙去脉,当然,还有蓝礼在电影里的独特表演,在冷色调之中杂糅暖色调的表演,对于任何一名演员来说都并不容易,而蓝礼再次出色地完成了表演任务。
    “僵硬而麻木、冰冷而木讷,隐隐还带着些许笨拙和执着,蓝礼霍尔不断做减法,将动作、表情和眼神的细节全部都一再削弱,尽可能呈现出一种木偶的质感,却通过静态与动态的切换来呈现出角色的心理层次,最终所有能量都集中在两场戏爆发出来,再次呈现出’夺奖时刻’的闪耀。”
    即使关于蓝礼的赞誉已经不再新鲜,但蓝礼依旧是影评人们的心头好——这也标志着,“龙虾”以一种强劲的方式为蓝礼的辉煌一年收尾,人们曾经以为“地心引力”与“醉乡民谣”携手的2013年已经无法超越,然而在2014年、2015年,蓝礼又前后两次强势刷新了人们的认知,职业生涯再次推向全新高度。
    果然,蓝礼依旧是蓝礼。
    视线重新回到票房数字之上,“龙虾”正式举行点映的时候,北美周末票房正在庆祝“007:幽灵党”的两连冠,随后“饥饿游戏3(下)”即将闪亮登场,另外还有年度最大期待“星球大战:原力觉醒”正在待机,市场的热闹正在缓缓攀升,但这些票房争夺都与“龙虾”无关,它显然不是周末冠军的有力竞争者。
    在索尼经典的量身打造之下,“龙虾”稳步展开放映。
    十一月第二周,单馆点映。
    十一月第三周,单馆点映。
    十一月第四周,四馆点映。
    十二月第一周,十馆点映。
    十二月第二周,十馆点映。
    整个点映步调始终没有提升起来,而单馆票房数据也始终保持稳健,即使提升到十间电影院展开点映,单馆票房也依旧能够维持在三万五千美元左右,稳定而均衡的单馆票房输出,让电影口碑逐渐拓展开来。
    一直到2016年一月第一周,“龙虾”才正式进入全面公映阶段,放映场馆一口气增加到三百五十三间,但这依旧只是小范围全面公映,距离七百间院线相去甚远,显然索尼经典根本就没有打算在票房层面赚钱。
    接下来,金球奖登场,索尼经典再次扩映,“龙虾”的放映场馆第一次来到了七百八十八间,全美大范围公映,并且在接下来三周时间里,持续增加场馆,最高数字曾经来到九百三十一间——依旧没有突破一千门槛;在那之后,场馆数量就缓慢回落,每周砍馆十几间、二十几间,缓缓地收缩放映阵线。
    从颁奖季第一阶段到第二阶段,再到奥斯卡落幕,“龙虾”的放映脚步始终不紧不慢,索尼经典展现出了难得一见的稳健——但事实上,这着实太稳健了,扩映计划推展节奏太缓慢了,就连焦点影业都不会如此计划,反而是彰显出了索尼经典的大胆和疯狂,依旧展现出了他们的独特风格。
    索尼经典期待的不是饥渴营销——这与“爆裂鼓手”不同,而是瞄准特定群体,因为他们知道这部电影大范围公映也不可能取得太好的成绩,普罗大众根本不感兴趣,所以索尼经典始终坚持在艺术院线上映,老老实实地扎根于资深电影爱好者,依靠口碑拓展,文火慢炖式地让观众慢慢地走进电影院。
    这一策略无疑是疯狂的,因为稍稍一点点意外,电影就可能因为扩映脚步太慢而失去市场的好奇与耐心,然后观众就全部流失光了——网络热点可不会持续一个月;但同时,这一策略也无疑是成功的。
    最终,“龙虾”足足上映了二十三周,一直到四月下旬才下线,整个上映周期已经可以与商业电影相媲美了。
    同时,“龙虾”的北美累积票房也成功来到了七千万美元!
    遗憾地没有能够破亿。
    至今为止,蓝礼职业生涯只有两部作品的北美票房没有能够破亿,2010年的“活埋”,还有2012年的“超脱”,现在“龙虾”则是第三部,这也正式结束了自“地心引力”以来,蓝礼连续六部作品票房破亿的征程;另外,“龙虾”也是蓝礼演员生涯票房倒数第三的作品。
    这似乎是……噩耗?
    “侏罗纪世界”登场的时候,所有媒体都在惊叹着蓝礼连续四年贡献北美四亿的作品,强大的票房统治力令人叹为观止,即使“爆裂鼓手”的北美票房没有能够突破两亿,却也依旧交出了一亿八千八百万的神奇成绩,但连续六部作品破一亿的征程终究还是在“龙虾”的身上终止了,这确实是一个扼腕的遗憾。
    但绝对不是噩耗。
    需要注意的一个重点,2010年的“活埋”、2011年的“爱疯了”、2012年的“超脱”、2013年的“醉乡民谣”、2014年的“爆裂鼓手”……还有2015年的“龙虾”,平均每一年,蓝礼都坚持在独立艺术电影领域打滚,他始终都是一名演员,真正的演员;而票房数字仅仅只是附加奖励而已,其中“爱疯了”等三部电影票房破亿,而“活埋”和“超脱了”则没有,这都没有影响蓝礼的信念和决心,现在的“龙虾”也是如此。
    更何况,北美七千万,这不仅不是噩耗,而且还是喜讯。
    这部投资成本控制在四百万欧元的作品,却在北美市场斩获七千万美元的票房,“龙虾”依旧为西西弗斯影业带来了巨额盈利——如此投资回报率,而且还是针对艺术电影,整个好莱坞也就只有蓝礼一个了。
    即使是丹尼尔戴刘易斯、梅丽尔斯特里普、西恩潘等等都没有办法做到。
    与此同时,“龙虾”在海外市场的票房表现也非常不俗,尤其是在英国本土收获了两千五百万的票房,堪称一个小小惊喜,最终海外票房数字达到了七千七百万美元!
    如此一来,“龙虾”的全球票房高达一亿四千七百万美元——对于一部投资成本才四百万欧元的作品来说,如果这都是“噩耗”,那么电影公司们显然会举起双手双脚热情欢迎的。
    顺带一提,西西弗斯影业通过“龙虾”这部作品再次收获了超过五千万美元的盈利,整个好莱坞都羡慕得不行——
    他们也迫切需要这样的“噩耗”。

章节目录

大戏骨所有内容均来自互联网,欲望社只为原作者七七家d猫猫的小说进行宣传。欢迎各位书友支持七七家d猫猫并收藏大戏骨最新章节